مسقط في 9 نوفمبر 2026 /العُمانية/ يرى الفنان المسرحيّ العُماني عُمير بن أنور البلوشي أنّ المسرح المُؤثر تبدأ أسسه وسياقاته عندما يمنح إحساسًا غامضًا عند المُتفرج، جسدًا وصوتًا، فقد يعيش الإنسان ضغطًا أو خوفًا أو شعورًا بالظلم سنوات ثم يرى مشهدًا ويقول هذا الذي كُنت أحاول أن أشرحه. مُشيرًا في سياق حديثه لوكالة الأنباء العُمانية إلى أمنيته التي تقف عند تجربته ليجد فيها أثر إنسان ظل يتعلّم، وترك لمن بعده مساحة يتقدّم منها.
وقال الفنان الذي قدم محطاتٍ فنية شملت فنّان المسرح والتلفزيون، إنّ الأثر الذي يصنعه هُنا وفي لحظته؛ يُفكّر به وبما بعده، فالمُشاهد يرى الحدث وعليه أن يحكي الأثر.
وعن البدايات الأولى في مسيرته ومدى الشغف للتوافق مع تجربة التمثيل قال: "كل شخصيّة أؤديها تجعلني أراجع حُكمًا كنت أظنّه نهائيًّا عن الناس، في الحياة نستطيع أن نختصر إنسانًا بكلمة ضعيف، أنانيّ، قاسٍ، لكن عندما أمثّل هذا الإنسان تصبح الكلمة غير كافية، عليّ أن أبحث عمّا يخافه وما الذي خسره وكيف وصل إلى هذه اللحظة"، من هُنا تكوّنت لديه حكمة بدأ يمشي عليها كمنطقٍ وجوديّ.
وأوضح: "لهذا جعلني التمثيل أبطأ في إصدار الأحكام، وأكثر انتباهًا إلى ما يُخفيه الناس خلف تصرفاتهم، وهذا الفهم لا يعني تبرير كل سلوك، لكنه يمنحني فرصة لرؤية الإنسان بكامل تناقضاته، فالتمثيل يُعلّم الإنسان، ويمنحه رؤية مُختلفة تؤثر في نظرته للحياة، فمع كل دور، أكتشف شيئًا عن نفسي أيضًا، أحيانًا أجد في الشخصيّة خوفًا أعرفه جيدًا، أو شجاعة أتمنى امتلاكها، أدخل الدور وأنا أبحث عن شخصٍ آخر وأخرج منه وقد تعرّفت إلى جزء من نفسي، وهذا ما ساعدني في رفع مُستوى الوعي المُجتمعي لديه ومعرفة اختلاف الثقافات الإنسانيّة والسلوكيّة".
ويبيّن قوله: "أفكر في المشروع الفنيّ كونه سؤالًا يستمر معي، ويتطوّر كلما تغيّرت تجربتي، قد أؤدي شخصيات مُتباعدة لكن يمكن أن يجمعها انشغالي بالإنسان، كيف يُحافظ على كرامته، ماذا يفعل به الخوف، ومتى يملك شجاعة التغيير، وأن وجود هذا السؤال يساعدني على فهم اختياراتي، ومُلاحظة ما أكرّره، وما لم أجرؤ على تجربته بعد، والاستدامة تحتاج كذلك إلى تدريب وقراءة ومُراجعة صادقة، وإلى توثيق التجارب، حتى يستطيع من يأتي بعدنا أن يقرأها ويبني عليها، ويعنيني أيضًا أن تنتقل الخبرة إلى الآخرين من خلال العمل والتدريب والحوار، ما أتعلّمه يكتسب حياة أوسع حين يصبح مُفيدًا لفنان آخر".
وعن دور المسرح في التأثير على المُتلقي واستثارة فكره، أشار الفنان: "بالنسبة لي يبدأ المسرح المُؤثر عندما يمنح إحساسًا غامضًا عند المُتفرج، جسدًا وصوتًا، قد يعيش الإنسان ضغطًا أو خوفًا أو شعورًا بالظلم سنوات ثم يرى مشهدًا ويقول هذا الذي كُنت أحاول أن أشرحه، كما أنّ التعبير عن الجمهور يحتاج إلى الإصغاء إليه، ولا أستطيع أن أتحدث باسم الناس وأنا بعيدٌ عن تفاصيل حياتهم، أو أفترض أنني أعرف احتياجاتهم أكثر منهم".
وقد يترك الواقع للمُتلقي عددًا من التساؤلات، فيُساهم المسرح في الإجابة عنها، ولعُمير كمُمثل توضيح آخر هنا، ويقول: "أنا لا أدخل العرض لأوزّع الإجابات، يهمني أن أوجد موقفًا يجعل المُتلقي يراجع إجابته بنفسه، أن يتعاطف مع شخصيّة ثم يفاجأ بتصرفها، فيسأل لماذا تعاطفت معها وماذا كنتُ سأفعل مكانها، وقد يبدأ الوعي من لحظة يتردد فيها المُتفرج قبل أن يحكم، والمسرح قادر على منحنا هذه اللحظة".
وأشار إلى ذلك بقوله: "أؤمن بحريّة الفنان، وأرى أنّ قيمتها تظهر في قدرته على تحمّل مسؤوليّة اختياراته، فقبل أن أقدّم مشهدًا حساسًا أسأل نفسي، لماذا أحتاج إليه وما الذي سيكشفه وهل أفهم الناس الذين أتناول تجربتهم"، فحريّة المُمثل تبدأ من احترام المُجتمع، فاحترام المُجتمع يشمل التعامل الجاد مع أسئلته وآلامه، وإتاحة مساحة لمُناقشة ما يصعب قوله، وفي المُقابل، يحق للجمهور أن يُناقش العمل ويختلف معه، كما يحق للفنان أن يوضح رؤيته.
وفي فيما يتعلق بالإنسان على خشبة المسرح وأمام الكاميرا كونه ليس نُسخًا مُتشابهة يقول البلوشي: "أحرص على التفريق بين موقف الشخصيّة وموقفي أنا، فقد أجسّد إنسانًا يحمل أفكارًا أرفضها، لأن كشف هذه الأفكار ونتائجها جزء.....
لقراءة المقال بالكامل، يرجى الضغط على زر "إقرأ على الموقع الرسمي" أدناه
هذا المحتوى مقدم من وكالة الأنباء العمانية
