تعرفون أي موسم هذا ، يتباهى يي في أغنية King من ألبوم Bully. نعم، عاد موسم ييزي، لكن هذه المرة يبدو مختلفًا قليلًا بالنسبة للفنان المتقلب المعروف سابقًا باسم كانييه ويست.
عادةً ما يكون إطلاق ألبومات كانييه مليئًا بالضجيج الذي يغذي الآلة والخوارزميات، لكن هذا الضجيج تحوّل الآن إلى صمت شبه تام. وربما حان الوقت لتكون الموسيقى هي محور التركيز الوحيد، بعدما شوّشت التصرفات المثيرة للجدل الصورة في السابق وصرفت الانتباه عن العمل نفسه.
يأتي أول ألبوم منفرد لويست منذ أكثر من أربع سنوات بالتزامن مع شراكة جديدة مع شركة Gamma، حيث اجتمع مجددًا مع صديقه القديم لاري جاكسون، مؤسس الشركة المستقلة، والذي تعود علاقتهما إلى فترة عمل جاكسون كمدير تنفيذي في Apple Music خلال منتصف العقد الماضي.
وبحلول هذه المرحلة، لم يعد أي ألبوم لـ يي يصدر وفق الجدول التقليدي عند منتصف الليل بتوقيت الساحل الشرقي، ما يترك الجمهور في حالة ترقب مستمر وهم يحدّثون منصات البث بشكل متكرر. وصل Bully أخيرًا إلى منصات البث الرقمي صباح السبت (28 مارس)، بعد حفلات الاستماع التي أُقيمت مساء الخميس (26 مارس) في أنحاء الولايات المتحدة (وكان يي حاضرًا في حفل لوس أنجلوس).
ويبدو Bully أكثر صقلًا وتماسكًا مقارنة بأعماله الأخيرة. فقد قلّص يي من الأفكار غير المكتملة والمسارات غير المنجزة، وتخلّى -لحسن الحظ- عن الأصوات المشبوهة المرتبطة بالذكاء الاصطناعي، وعاد إلى جذوره من خلال توظيف عينات موسيقية روحانية في الإنتاج.
ويشارك في الألبوم فريق متنوع من المتعاونين، من بينهم مغني الراب الصاعد ناين فيشس، والأسطورة سي لو غرين، والمتعاونون الدائمون مثل ترافيس سكوت ودون توليفر، إضافة إلى شريكه في Vultures تاي دولا ساين، وبيسو بلوما، ومدير أعماله الموسيقية أندريه تراوتمان، الذي ساهم في توجيه الهوية الصوتية للألبوم.
وباستدعائه عناصر من مختلف مراحل مسيرته، مع نظرة نحو المستقبل، يبدو أن Bully يشكّل خطوة في الاتجاه الصحيح لِيي. ويأتي الألبوم تمهيدًا لحفلين مرتقبين في SoFi Stadium يومي 1 و3 أبريل، وهما أول عروضه في ملاعب الولايات المتحدة منذ نحو خمس سنوات.
فيما يلي ترتيب جميع أغاني Bully الـ18.
18 - Damn لم تُعرض Damn خلال بث Bully المباشر، لكنها وجدت طريقها إلى النسخة النهائية على منصات البث. يغني يي فوق إنتاج بسيط عن الاستمتاع بالرحلة أمامك دون القلق من احتمال الاصطدام. وبصفته ناجيًا من حادث سيارة خطير عام 2002، يعرف ويست جيدًا معنى النجاة من الموت والمضي قدمًا.
17- Circles (بمشاركة دون توليفر)
يجتمع دون توليفر مجددًا مع يي، مواصلًا حضوره القوي في 2026 بعد ألبومه OCTANE وما زلنا في شهر مارس فقط. يُعد توليفر أحد أكثر الأصوات مرونة في الهيب هوب، ويملك يي قدرة خاصة على توظيف المتعاونين في مواقع رابحة. لكن للأسف، تبدو Circles أقرب إلى مقطع انتقالي يدفع الألبوم للأمام، أكثر من كونها فكرة مكتملة.
16- Last Breath (بمشاركة بيسو بلوما)
لم يكن يي يومًا فنانًا يقيّد نفسه بنوع موسيقي واحد. هنا يخوض تجربة لاتينية، مستعينًا بأسلوب corridos tumbados مع بيسو بلوما في Last Breath . وللمرة الأولى تقريبًا في مسيرته، يختبر يي قدراته باللغة الإسبانية داخل الاستوديو. مع مزيد من الصقل، كان يمكن أن تتحول الأغنية إلى إصدار ناري على حلبات الرقص.
x
15- This a Must لطالما حافظ يي على انفتاحه تجاه العمل مع الجيل الجديد من الفنانين، وهنا يتعاون مع مغني الراب الصاعد ناين فيشس، الذي يضيف أصواتًا خلفية تمنح This a Must طابعًا أكثر قتامة.
ونادرًا ما ينظر ويست إلى ماضيه، لكنه هنا يستعيد أيام سعيه إلى النجومية العالمية مع ألبوم Graduation عام 2007. تقع This a Must في منتصف ترتيب Bully، وقد تبدو مألوفة لمحبي يي إذ سُجلت سابقًا بعنوان Unlock مع تاي دولا ساين خلال جلسات Vultures، لكنها لم تجد إصدارًا رسميًا حينها.
x 14- Highs and Lows على غرار أغنية Everybody من Vultures التي استندت إلى عينة من باك ستريت بويز، تنتمي Highs and Lows إلى فئة ما كان يمكن أن يكون . بعد أن رفضت المغنية الفرنسية Pomme استخدام العينة الأصلية، اضطر ويست إلى تغيير المسار. كم من اللحظات الموسيقية خسرنا بسبب حقوق العينات عبر السنوات؟ رغم ذلك، تظل الأغنية إضافة قوية في Bully، حيث يفتح يي قلبه عاطفيًا أمام من وقفوا إلى جانبه وسط سلسلة من الجدل الذي أحاط به.
13- Beauty and the Beast تم تقديم Beauty and the Beast لأول مرة خلال حفل الاستماع لألبوم Vultures 2 في الصين، لكن مايك دين أشار إلى أنها في الأصل من بقايا جلسات Donda. يبدو أن ويست في حالة تصالح داخلي وهو يغني فوق عينة من Mad Lads بأسلوب هادئ يحمل لمسة من تفكيك Yeezus في الخلفية.
x 12- I Can t Wait كمنتج، يظل يي حالة فريدة لا تُضاهى. هنا يمزج عينة من ذا سوبريمز داخل مساحة صوتية حزينة. حتى لو دخل يي في سبات لعقد كامل، سيظل إنتاجه متقدمًا وطليعيًا. وفي كل مرة تبدو مسيرته عند مفترق طرق، يعود إلى الموسيقى لينقذ نفسه ويعبر النار من جديد.
11- Preacher Man قطعت Preacher Man رحلة طويلة منذ جلسات Vultures 2 قبل أن تجد مكانها أخيرًا على Bully. هنا يظهر أسلوب الإلقاء الشفهي الجريء الذي كان يجب أن يمتد عبر الألبوم. يسخر يي من خصومه بجُمل لاذعة اعتدناها منه، حيث ينتقد امرأة تكره الرياضة لكنها تجلس في الصفوف الأمامية.
10- White Lines يتأمل يي في السلام والسكينة التي يجدها أحيانًا في العزلة.. وهو أمر ربما يحتاجه العالم أكثر. مع لمسة إلكترونية من أندريه تراوتمان، يغني ويست عن التزامه بالصدق والسير في طريقه حتى عندما يبدو قاتمًا. يمكن اعتبارها بمثابة استراحة نفسية داخل ألبوم Bully.
9- This One Here يكون الظلام أشد قبل الفجر، وهنا يقدّم ويست خاتمة علاجية تُغلق صفحة Bully. تحمل This One Here بصمات تعود إلى تعاونه مع جيمس بليك عام 2022، لكن بليك أعلن يوم السبت (28 مارس) رغبته في إزالة اسمه من قائمة الإنتاج. وأكد أن الأمر ليس شخصيًا، لكن لا يكتمل إطلاق ألبوم لـ يي دون بعض الجدل، أليس كذلك؟ على أي حال، عبارة This one here, this fire, fire ستظل عالقة في الذهن طوال عطلة نهاية الأسبوع.
8- Mama s Favorite تأخذ Mama s Favorite مكانها بين الأغاني الخاصة التي تستحضر ذكرى والدته الراحلة دوندا ويست، إلى جانب Hey Mama و Only One . يقود يي الأغنية بأسلوب ناعم ولحني، قبل أن تنتهي بخاتمة سماوية تتضمن حوارًا بين يي في بداياته ووالدته، ظهر سابقًا في وثائقي Jeen-Yuhs. في هذا الحوار، تغرس دوندا في ابنها الثقة بالنفس التي حملته نحو العظمة.
7- Whatever Works بأجواء قريبة من Punch Drunk ، يقوم يي بتقطيع عينة من سيسي هيوستن ويبدأ Whatever Works . مع مقطع واحد مكوّن من 10 أسطر فقط، تترك الأغنية مساحة لمقطع ثانٍ قوي كان يمكن أن يخترق وجدان المستمعين ويجعلها من أبرز لحظات Bully.
x
6- Sisters and Brothers تشكّل عينة من جوناه تومسون مع تشويش ضبابي وإيقاعات مجردة خلفية قاتمة ينطلق منها يي. يجد ويست أحد أفضل مساراته على الألبوم، متطرقًا إلى نظرة الجمهور له، وكيف يظنون أنه ينطفىء مثل آيكون وينسون ما قدّمه للهيب هوب.
وفي نهاية المقطع، يبدو أن هناك تحولًا في طريقة تفكير يي. فبعد أن اعتاد في الماضي التذكير بثروته التي تجاوزت المليار، وحتى مخاطبة مجلة Forbes بذلك، بات الآن يشير إلى المال بوصفه the root of all evil .
5- King يفتتح يي ألبوم Bully وكأن روح Yeezus قد بُعثت من جديد. على مستوى الإنتاج، تستحضر King عناصر من الطابع الصناعي الذي ميّز ألبوم Yeezus عام 2013. يقدم كانييه مقطعًا افتتاحيًا واعدًا، يتناول فيه كيف أن الكراهية جلبت له مزيدًا من الحب، بينما تحوّل الأصدقاء إلى ضائعين ، وتعامل معه البعض كـ يتيم في السنوات الأخيرة. كما يتضمن سطرًا ساخرًا عن أن مارتن لوثر كينغ مهّد الطريق له ليتزوج كيم كارداشيان، وربما يكون يي الشخص الوحيد الذي قافية فيه بين غوينيث بالترو وزعيم المخدرات في هارلم آلبو مارتينيز.
x
4- Father (بمشاركة ترافيس سكوت) كان ترافيس سكوت من النجوم القلائل الذين لم يديروا ظهورهم لـ يي في السنوات الأخيرة. تبدأ Father بأورغن ملائكي -وهو عنصر يبدو دائمًا مناسبًا في أي ألبوم لويست- قبل أن ينقلب إلى إيقاعات صناعية فوضوية بإشراف المنتج الأسطوري Havoc من Mobb Deep. يستعيد يي لحظته الشهيرة مع الباباراتزي do you see this coat? ، ويظهر هنا بنسخة الجديد مني .
يدخل لا فليم على الخط، متفاخرًا بشراكاته المربحة مع Oakley وNike فوق إنتاج يذكّر بجذور أغنيته الافتتاحية في UTOPIA، HYAENA .
3- Punch Drunk هل عدنا إلى 2004 مع هذه العينات الروحانية بأسلوب chipmunk soul التي يقطعها يي على لوحة ASR؟ تشارك ابنته نورث ويست في إنتاج الأغنية، ما يوضح أن الموهبة لا تبتعد كثيرًا عن الأصل. ومع مدة تقل عن دقيقتين، تبدو الأغنية قصيرة بعض الشيء، وكان يمكن لمقطع إضافي قوي من يي أن يدفع Punch Drunk من بين أفضل خمس أغنيات في Bully إلى القمة.
x 2- Bully (بمشاركة سي لو غرين) أغنية عنوان سينمائية لافتة، يمكن بسهولة أن ترافق مشهدًا في فيلم The Hateful Eight لـ كوينتن تارانتينو. يفتح يي قلبه حول كيف أن كل مرة يتحدث فيها، تنهار القصور في السماء ، وعن رفضه التخلي تمامًا عن غروره لأنه أحد مصادر قوته الإبداعية. ثم يسلّم الدفّة إلى كورس مدوٍ من سي لو غرين من فرقة Goodie Mob ليقود Bully إلى نهايتها. عمل متقن يا سيد ويست.
1- All the Love جوهرة تاج Bully. تصطدم All the Love بفوضى Yeezus مع عبقرية الصوت الإلكتروني للراحل روجر تراوتمان عبر الـtalkbox. ومن المناسب أن تضم الأغنية غناءً وإنتاجًا مشتركًا من ابن عمه أندريه تراوتمان، الذي حصل على كريديت إنتاج في 10 أغنيات من Bully. هذه اللحظات من العبقرية هي ما يجعل الجمهور يعود دائمًا، ويتغاضى عن كل الجدل والتأجيلات والفوضى التي ترافق كانييه.
بعد أكثر من عقدين في مسيرته، لا يزال يي قادرًا على دفع حدود الإبداع في الراب إلى أماكن لا يصل إليها أقرانه. تمثل All the Love أفضل ما يقدمه، لكنها ربما لا تصل إلى النجاحات التجارية أو مستوى الملاعب الذي حققته أغنية Carnival التي تصدرت Billboard Hot 100، أو Off the Grid من ألبوم Donda.
x ظهرت المراجعة الأصلية للمرة الأولى على موقع Billboard.com
هذا المحتوى مقدم من بيلبورد عربية
